Как сделать ретушь мужского портрета в Photoshop CC 2019

Почему многие не умеют обрабатывать фотографии или обрабатывают неправильно, тратя много времени?

Проблема кроется в подходе, который опосредованно поддерживается достаточно вредными ресурсами вроде фотомонстра или лайтрум ру.

Десятки сайтов рассказывают, как нужно обрабатывать и какой слайдер нужно сдвинуть.

Но кто-нибудь говорит, когда нужно обрабатывать и как обрабатывать?

зачем обрабатывать

Или зачем обрабатывать? Где остановиться в обработке?

Нет.

Они не рассказывают про это.

Все обучение обработке снимков сводится к рассказу об установке пресета или про то, как двигал слайдеры лайтрума некий фотограф, обрабатывая свой снимок.

Но зачем он их двигал и почему, вы не узнаете.

Статья не содержит готовых рецептов или пресетов. Но она содержит основополагающие моменты, которые помогут вам понять, что нужно обрабатывать, когда нужно и чем обрабатывать.

Подготовка фото

Если просто, без обработки, преобразовать любую попавшуюся фотографию в живопись, то результат получится среднего качества. Как правило, на фотографиях присутствуют лишние детали, в то время, как картины отображают идеализированную реальность.

Разница между идеализацией и реальностью не так сильна, но различие нужно понимать. Картина создается осознанно – каждый мазок кисти совершается по какой-либо причине. А в фотографиях отражается реальный мир, каким бы он ни был.

Этот момент очень важен, и его необходимо учитывать в процессе преобразования фото в живопись.

Для начала фото нужно отредактировать и только после этого приступать к созданию шедевра. Давайте приступим!

Откройте Фотошоп и загрузите фото собаки animals-3.jpg. Обратите внимание, на снимке имеются лишние детали, отвлекающие внимание: ножка стула и свисающие ремешки.

Живопись из фото

Возьмите инструмент Прямолинейное лассо (L) и образуйте выделение вокруг ножки стула. Нажатием клавиш Shift + F5 откройте окно заливки и выберите Content-Aware (С учетом содержимого).

Живопись из фото

В результате выделенная область будет заполнена новыми пикселями, окружающие выделение.

Живопись из фото

Подобным образом уберите свисающие ремешки, для удаления выделения нажмите Ctrl + D.

Живопись из фото

Инструментом Точечная восстанавливающая кисть (J) избавьтесь от маленьких черных пятен, которые в дальнейшем буду отвлекать внимание. Я имею ввиду нос собаки, его нужно почистить.

Живопись из фото

Возьмите мягкую кисть и на новом слое Eye Black затемните края глаз с внешней стороны.

Живопись из фото

Выберите Перо и нарисуйте форму полумесяца (радужка) внутри глаза, цвет для заливки #c07c3e. Чуть позже мы размоем эту форму, поэтому можете не переживать за её четкие и грубые границы. Этому слою дайте название Eye Shape.

Примените к нему такие эффекты:

Внутренняя тень.

Живопись из фото

Внутреннее свечение.

Живопись из фото

Наложение узора.

Живопись из фото

Тень: #d79356.

Живопись из фото

Применив стили, мы получили реалистичную радужку глаза:

Живопись из фото

Перейдите к инструменту Перемещение (V), и удерживая зажатой клавишу Alt, переместите радужную оболочку на второй глаз. У вас создалась копия.

Живопись отличается от фотографии тем, что на картинах, как правило, более насыщенные оттенки. Для этого добавьте корректирующий слой Вибрация.

Живопись из фото

Придадим носу больше розового оттенка. Для этого добавьте корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность.

Живопись из фото

Перейдите на маску корректирующего слоя Цветовой тон/Насыщенность и заполните её черным цветом.

Живопись из фото

Измените цвет на белый, перейдите к инструменту Кисть, установите диаметр 40 пикселей, жесткость 50%.

Живопись из фото

Убедитесь, что у вас выбрана маска корректирующего слоя и закрасьте нос собаки настроенной кистью. Непрозрачность для этого слоя снизьте до 68%.

Живопись из фото

Теперь добавим ковру больше синего оттенка. Для этого создайте корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность и поработайте над синими оттенками.

Живопись из фото

Выделите все слои Select > All Layers (Выделение – Все слои) и преобразуйте в смарт-объект Layer > Smart Objects > Convert to Smart Objects (Слои – Смарт-объект – Преобразовать в смарт-объект). Полученный слой переименуйте на Pet Portrait Retouch.

Живопись из фото

Пришло время размыть фото. Сначала примените фильтр Smart Blur (Умное размытие), перейдя во вкладку Filter > Blur (Фильтр — Размытие).

Далее пройдите в меню Filter > Liquify (Фильтр — Пластика), возьмите инструмент Bloat Tool (Вздутие), размер для инструмента сделайте чуть больше глаза. Несколько раз кликните по глазу, чтобы его увеличить.

Живопись из фото

Форма носа выглядит однобокой, её необходимо немного подправить. Для этого перейдите к инструменту Forward Warp Tool (Деформация) и поправьте линию носа.

С чего начинать обработку фотографий

Рассматривайте отобранную фотографию до тех пор, пока не поймете, что вы хотите из нее сделать.

Не нужно бросаться двигать слайдеры или искать очередную подборку тысяча и одного пресета для начинающих.

Основной момент любой обработки это художественный замысел, который воплощается самой обработкой.

Не придумывается?

Оставьте этот снимок и рассмотрите другой.

В процессе своего обучения я заметил, что не могу понять, как обрабатывать простые проходные снимки.

После того, как я осознал, что они неинтересны мне самому, я перестал тратить на них свое время, исключив обработку.

Отсеивайте неинтересные снимки. Это второе, чему вы должны научиться.

Не тратьте время на обработку заведомо скучных снимков. Лучше снимите тот, который будет интересным, и который будет смотреться после обработки и ретуши.

Суть обработки заключается в подчеркивании положительных сторон кадра при сокрытии отрицательных, и удалении всего ненужного.

Основы обработки тона

Вы определились, что каким вы видите снимок после обработки?

Если да, то считайте, что большую часть работы вы уже сделали. Осталось понять, как достичь задуманного результата.

Оцените тоновую и цветовую составляющую снимка.

Что вам не нравится в тоновой части фотографии?

Она темная или излишне светлая? Она слишком контрастна или наоборот тусклая?

Какие-то участки более светлые и оттягивают внимание от главных объектов кадра?

Так исправьте это.

В любой программе для обработки фотографий, вроде Фотошопа, Лайтрума, Гимпа или Capture One, есть инструменты тоновой коррекции.

Я рекомендую использовать англоязычные версии программ. По мере углубления в изучение обработки, вы все чаще будете обращаться к англоязычным ресурсам, как более информативным, продвинутым и полезным.

инструменты тоновой коррекции

Это инструменты или корректирующие слои:

  • Кривые (Curves)
  • Уровни (Levels)
  • Экспозиция (Exposure)
  • Яркость/ контрастность (Brightness/Contrast)

Наиболее гибким и сильным инструментом считаются Кривые (Curves). Именно их работу нужно изучить в первую очередь, поскольку кривой можно заменить все оставшиеся инструменты тоновой коррекции.

В лайтруме или Adobe Camera Raw для правки тона используют вкладку Basic (Базовая) и вкладку Tone Curve (Тоновая кривая).

Как изучить их?

На Ютубе есть десятки часов видео и сотни роликов по каждому инструменту тоновой коррекции или коррекции цвета для фотошопа, лайтрума и иже с ними.

Познакомьтесь с принципами работы каждого инструмента.

Не ищите готовые рецепты.

Просто изучите и поймите, как работают инструменты тоновой коррекции.

Основы обработки цвета

Реализации вашей задумки мешает излишне зеленая трава? Или на лицо модели попал синий рефлекс от одежды?

Инструменты коррекции цвета и цветовой насыщенности помогут вам.

инструменты цветовой коррекции

Основные инструменты правки цвета с которыми вы будете встречаться чаще всего:

  • Vibrance
  • Hue/Saturation
  • Color Balance
  • Chanel Mixer

В лайтруме или Adobe Camera Raw для правки цвета используют вкладки HSL вместе с вкладками Saturation (Насыщенность) и Luminance (Светимость).

Цветовая теория

Для того чтобы понять, как работает цвет и как гармонизируются цвета, посмотрите это видео по теории цвета.

На мой взгляд, это один из лучших роликов по этой теме в русскоязычном сегменте Ютуба.

Работа с гармонизацией цвета немыслима без понимания круга Иттена. Многие считают, что он не работает или работает не так, как им хотелось бы.

Уверяю.

В любом варианте это лучше, чем нечего.

Используя инструменты фотошопа или лайтрума, фотограф просто подгоняет цветовую составляющую снимка под свой художественный замысел.

Мазки кисти

Наша фотография почти готова к преобразованию в живописную картину. Теперь нам нужно настроить инструмент Палец, чтобы он правильно размазывал пиксели.

Вы должны это знать: инструмент Палец игнорирует слои с низкой непрозрачностью. Некоторые пользователи считают, что это ошибка Фотошоп, но этой особенностью можно воспользоваться и получить желаемый эффект.

Снизьте непрозрачность для фотографии до 15%.

Живопись из фото

Возьмите инструмент Палец, в верхней панели откройте набор кистей, затем кликните по маленькому значку шестеренки и из выпадающего меню выберите набор M Brushes.

Живопись из фото

Нажмите кнопку Append (Добавить).

Из набора кистей выберите Soft Oil Pastel, диаметр установите 36px. Откройте панель кистей F5 и на новом слое Basic Smudge внесите изменения.

Динамика формы:

Живопись из фото

Передача:

Живопись из фото

Это требуется, если у вас имеется графический планшет. В противном случае не нужно ставить в разделе Колебание интенсивности – Нажим пера.

В верхней панели включите функцию Sample Al Layers (Образец со всех слоев). Благодаря этой функции инструмент Палец будет учитывать содержимое всех слоёв, а рисовать лишь на одном. В этом случае Фотошоп игнорирует непрозрачность слоя и учитывает, как 100%.

Живопись из фото

Итогом размазывания станут мазки того же цвета, что и на фото. Но сама фотография испорчена не будет.

Продолжайте те же действия, следуйте по направлению шерсти собаки, старайтесь соблюдать естественную форму черт.

Чуть выше слоя с фото создайте новый и назовите его Background Smudge. Здесь мы дорисуем области фона, которые не должны попасть в фокус.

Живопись из фото

Для рисования фона необходимо увеличить кисть в размере. Используйте размер примерно 200 – 250 пикселей.

Живопись из фото

Будьте осторожны, рисуя фон возле краев собаки, не смешайте цвета.

AKVIS Sketch

Карандашный рисунок — это большое поле деятельности, так как настройки позволяют менять стиль рисования (можно выбрать «Классический» или «Художественный»), степень детализации, количество и длину штрихов, глубину проработки объёма. Особенно хорошо смотрятся в классическом карандаше снимки зданий, городских пейзажей, предметов со множеством прямых линий.

Пример создания чёрно-белого рисунка и цветной стилизации из фотографии:

Оригинал

Портреты, выполненные в классическом стиле, выглядят грубовато, но возможность изменения настроек настолько широка, что этот эффект можно попробовать смягчить, изменив настройки штриховки или стирая ластиком лишние штрихи и линии, там же, в программе.

Для изображения людей, животных, цветов и различных предметов со сложными обтекаемыми формами лучше подходит художественный стиль рисования, который позволяет передать объём и плавность линий.

Этот стиль даёт очень интересный эффект обработки, но он, к моему сожалению, не всегда похож на рукотворный рисунок. Особенно об искусственности картинки нам говорит размытость и рябь штриховки на тёмных участках. При работе над изображением мы прежде всего ориентировались на прорисовку фигур и лиц людей, и из-за того, что на заднем фоне контраст и масштаб детализации другой, выглядит эта чересчур заштрихованная область не очень аккуратно. Плюс хочется уменьшить фотографическую точность, которой мы добились, когда «рисовали» мелкие детали кадра. Здесь я вижу только такой выход: чтобы получить действительно качественное изображение, необходимо сделать в AKVIS Sketch несколько версий с различной проработкой деталей, а затем с помощью слоёв и масок в Photoshop добиться нужного эффекта.

Создадим из этой фотографии ещё один рисунок, который выглядит так:

При создании этого изображения мы ориентировались только на то, как выглядит штриховка заднего фона, добиваясь лёгкой небрежности в расположении линий. Обратите внимание, что с выбранными параметрами о прорисовке самых главных объектов кадра и речи быть не может.

Третий вариант нашего изображения даст нам возможность снизить детализацию на человеческих фигурах, чтобы стереть эффект излишней реалистичности нашего рисунка.

Теперь мы можем объединить все наши слои с помощью маскирования в фоторедакторе и получить такой результат:

Работа с деталями

Основа картины готова, теперь поработаем над мелкими деталями. Данный этап будет влиять на качество работы в итоге, поэтому уделите ему особое внимание.

Отключите видимость слоёв Basic Smudge и Background Smudge. Чуть выше добавьте новый слой Smudge Details. Понизьте непрозрачность для него до 75%. В параметрах инструмента Палец для Интенсивности установите значение 75%, диаметр кисти уменьшите до 20 пикселей. После этого осторожно прорисуйте детали носа.

Отключите функцию Sample All Layers (Образец со всех слоев) и поставьте галочку возле опции Finger Painting (Рисование пальцем). Данная функция сначала наносит краску на холст, а после размазывает её. Измените цвет на черный и диаметр кисти уменьшите до 10 px. Выберите светлый оттенок оранжевого #a86f2d, и добавьте его на левую сторону глаза.

Живопись из фото

Отключите опцию Рисование пальцем и активируйте функцию Образец со всех слоев. Размер кисти уменьшите до 5px и прорисуйте текстуру на оранжевой области глаза.

Живопись из фото

Снова активируйте опцию Рисование пальцем и нарисуйте на зрачке глаза отражение белым цветом. В результате глаз будет выглядеть влажным и реалистичным.

Живопись из фото

Проделайте то же самое и с другим глазом.

Для работы с шерстью мы создадим собственную кисточку. Для начала откройте новый документ, имеющий размеры 100х100px, разрешение 300 пикс/дюйм.

Живопись из фото

Кистью с мягкими краями размером 5 пикселей нарисуйте несколько небольших пятен.

Живопись из фото

Пройдите во вкладку Edit > Define Brush Preset (Редактирование – Определить кисть) и назовите её Fur Brush.

Вернёмся в основной документ, при выбранном инструменте Палец выберите нашу кисточку. Интенсивность установите на 75% и поставьте галочку возле Образец со всех слоёв, а опцию Рисование пальцем отключите.

На вновь созданном слое размажьте краску, чтобы было похоже на пучки шерсти.

Живопись из фото

Вращайте угол кисти, чтобы шерсть выглядела реалистично. Не зачесывайте её в одном направлении.

Живопись из фото

Уберите галочку возле опции Образец со всех слоев и активируйте функцию Рисование пальцем. Размер кисти уменьшите до 4 пикселей, Интенсивность до 95%. Цвет измените на #dfdbd8. На новом слое Single Strands прорисуйте отдельные волоски на боках, бровях, ушах и носу.

Живопись из фото

Как научится художественно обрабатывать

Если абстрагироваться от фотографии как цельного объекта и разложить ее на составляющие, то окажется, что в основе любого снимка лежит две составляющие:

  • Составляющая тона
  • Составляющая цвета

Основная задача обработки сводится к пониманию проблем тона, проблем цвета и осознанию того, что вы хотите видеть в итоге.

Опытные ретушеры или фотографы сперва обрабатывают тоновую составляющую, затем цветную. Это снижает риск появления дефектов обработки, силу их проявления и позволяет сохранить цвет более чистым.

Нельзя утверждать, что нужно обрабатывать только в этой последовательности. Исключения есть всегда. Но лучше придерживаться этого порядка действий при обработке.

AKVIS OilPaint

Особенность масляной живописи — крупные фактурные мазки. Чудесно в этой технике получаются пейзажи, натюрморты с цветами, что-то с разнообразной, пёстрой структурой. Чтобы получить завершённое произведение, вы даже можете поместить картину на холст и выбрать подходящую рамку. Такая возможность есть во всех представленных программах. Нужно отметить, что подбор оформления с точки зрения адаптации рамок и холста к готовому изображению сделан весьма продуманно.

На большой площади однотонных поверхностей мазки ложатся не так живописно, и очарование обработки теряется. К чести разработчиков, этот момент также предусмотрен, и если уж вам необходимо преобразить кадр, где достаточный объём пространства занимает, например, стена, то программа предлагает вариант покрытия этой самой поверхности мазками разной фактуры, а дополнительно можно воспользоваться инструментами постобработки: вручную добавить кистью фактурные или разноцветные мазки.

Пример такой обработки заднего плана хорошо виден на этой фотографии:

При работе с портретами в OilPaint черты лица весьма существенно размываются, что видно на примере предыдущей фотографии: у котёнка после преобразования фотографии почти не видно глаз. Но у нас всегда есть возможность частично восстановить изображение до необходимой степени специальной кистью непосредственно в программе.

Если вас вдруг не устраивает то, как программа по умолчанию распределяет мазки краски, знайте, что существует возможность самостоятельно контролировать их направление с помощью инструмента Stroke Direction (одна из кистей слева на панели). Рисуя поверх фотографии направляющие линии, вы вручную можете воздействовать на распределение и направление мазков, работая как художник.

Как я фотографирую и как обрабатываю. Мастер класс по детским снимкам!

  1. Фотографирую я на canon 6d
  2. Вместе с линзой canon 50mm4 (у меня есть и другие линзы, но эта более резкая)
  3. 2 штатива walimex с соединительной перекладиной
  4. Вспышка Falcon Eyes 300 BW
  5. Софтбокс Rime Lite 56*78 cm и ещё один штатив walimex

А также всякие разные ткани, пледы, специальные зажимы для держания этой ткани, банан для подкладки, ну и конечно же инвентарь и наряды для моделей. В своё время я заказала кучу всяких костюмчиков миньёнов, зайчиков, пёсиков, шляпок для newborn фотосессии, но в пору они оказались только к 6 месяцам. Моделей мы решили снимать сразу после дневной прогулки т.к. именно в это время они очень добрые, милые и податливые:) Съёмочный процесс мы решили развернуть в нашей спальне прямо на кровати. Выглядело это следующим образом: Софтбокс стоял с левой стороны и был направлен сверху вниз на середину кровати. Я с фотиком находилась по середине. Настройке на фоткике были следующие Съемка в RAW Я всегда снимаю в формате RAW+JPEG когда снимаю что-то важное. Не вдаваясь в дебри, формат — RAW- это сырой формат снимка, который позволяет редактировать фотографию с намного меньшей потерей качества картинки нежели JPG. Фотографу не нужно заботиться о балансе белого, яркости, контрастности, насыщенности изображения во время съёмки — все это можно будет спокойно отрегулировать потом на хорошем мониторе без потери качества, конечно при условии, что снимок не совсем запорот. RAW уже давно есть во всех цифровых зеркальных фотокамерах — а в последнее время и во многих любительски, но почему-то многие его игнорируют и не знают с чем и как его кушать. RAW формат достаточно много весит (в 3 раза больше JPG), соотвтественно коли уж решите использовать его, то вам придётся запастись флеш карточками, а так же если у вас слабенький комп, то он будет затормаживать при работе с RAW. Как я редактирую в Lightroom Редактировать RAW снимки можно в Abode Lightroom, а также в Photoshop при помощи модуля Adobe Camera Raw. Базовые параметры цветокоррекции для RAW в Photoshop и Lightroom одинаковые. Однако мне удобнее работать с цветокорекцией именно в Lightroom, а после в фотошопе отшлифовывать переобразованный в JPG снимок. Lightroom в основном заточен под цветокоррекцию и работать в нём намного удобнее и проще. Все цветовые настройки очень продуманно сгруппированы, что даже новичок с лёгкостью сможет разобраться и в пару кликов привести свою фотографию в достойный вид. С помощью Lightroom легко делать пакетную обработку, то есть редактировать по заданным параметрам все снимки, а так же структурировать все ваши данные с помощью библиотек по датам. Давайте рассмотрим на примере какие коррекции я проделываю: Температура — её я подправляю почти всегда делая снимок более тёплым или наоборот холодным Экспозиция — в данном случае ничего не меняла так как снимок не тёмный и не слишком светлый Контраст — повышаю всегда Свет — всегда тащу сильно влево т.е. делаю затемнение путём которого можно вытянуть больше засвеченных деталий Тени — наоборот почти всегда тащу в право высветляя тем самым тёмные участки Свет/Тени пожалуй самые важные настройки в цветокоррекции. Именно играясь с ними можно достичь очень интересных результатов. Например эффекта HDR фотографий. Белые (точки) — обычно всегда слегда поднимаю в вверх Чёрные (точки) — слегка опускаю Чёткость — чаще использую на пейзажах. На женских и детских фотографиях эта чёткость делает кадр грубоватым, а вот к мужским портретам в самый раз Сочность — Использую очень часто и тяну вверх тем самым наполняя картинку красками Насыщенность — никогда не использую ко всему изображению. Использую эту функцию в разделе HSL/ЦВЕТ/ОТТЕНКИ СЕРОГО выбирая конкретный цвет который мне нужно отрегулировать Так например в данном случае я решила подтянуть Синий цвет, сделав глаза моей принцессы ещё более голубыми Практически всегда мои настройки по резкости выглядят так Значение и Детали я поднимаю до 50 и слегка подавляю шумы увеличив значение Яркостной до 10. Подкорректировать кожу так же можно в Lightroom, используя данную группу инструментов: — Инструментом Кисть с опцией Сгладить кожу можно размыть кожу т.е. сделать её более гладкой, но главное не перестараться чтобы не выглядело слишком замыленно. Просто выбираем эту кисть и рисуем поверх нужным нам участков. Инструментом Удаление пятен можно заменить некрасивый участок кожи на ровненький красивый без прыщиков. Выделяем плохой участок и тащим второй ползунок на нужный нам фрагмент. Этим же инструмент с фото можно удалить не нужные нам объекты. Ну всё осталось только сделать — кадрирование И в принципе большинству фотолюбителей возможностей Lightroom будет за глаза. Но не мне. Уже на этапе редактирования кожи и доработки прочих деталий уже перехожу непосредственно в Photoshop. Поверьте, мне всегда найдётся, что захочется ещё чуток доработать:) Photoshop Лучше Photoshop для глубокой ретуши фотографии ещё ничего не придумали. Именно в фотошопе вы можете стереть все морщинки, все прыщи, загореть себя, сделать себе ринопластику, отбелить зубы, надуть сиськи, губы, вставить линзы, похудеть на 20 кг, нарастить волосы и т.д. Именно в фотошопе путём работы с фоном вы можете отправить отдыхать себя на Мальдивы или закинуть на верхушку пирамиды, убрать из кадра мусор или наоборот добавить недостающее. Возможности фотошопа воистину безграничны при умелом пользовании. Признаться честно, я сама хорошо если знаю 20% от возможностей этой программы, которыми пользуюсь. Но стараюсь периодически проглядывать различные видеоуроки для повышения своего мастерства. К сожалению преподать мастер класс по фотошопу в пару принт скринов мне не удастся. Это уже больше тема для видеоурока, который, если вы меня очень попросите, я обязательно запишу. А пока делюсь результатами нашей фотосесси+полной обработки. Для того чтобы увидеть до и после таскаем ползунок вправо-влево. Заключение Старайтесь делать ваши фотографии изначально качественными и продуманными. Ни дорогая линза, ни самый крутой фотик, при неумелом, криворуком использовании не дадут хороших результатов. Учитесь видеть картинку, видеть свет, придумывать образы ну и конечно же изучите основные возможности вашей камеры. Не используйте ваш мобильник в качестве единственной фотокамеры. Пусть хоть в ней будет 50 mрх, эта маленькая пипюлинка никогда не сделает кадр настолько живым, глубоким, резким как пускай даже самая простенькая цифровая зеркалка с недорогой съёмной оптикой. Да, понятно с зерклкой не всегда удаётся словить момент и быстро сфотографировать малыша. Но пускай у меня лучше будет 10 супер фоток в рамочку нашего первого месяца, нежели 1010 полуодинаковых, размазанных, тёмных, зернистых фоток. Зеркалки уже давным давно не роскошь, и не нужно ходить на супер пупер фото курсы чтобы уметь ими пользоваться. Достаточно прочитать инструкцию и экспериментировать играясь с настройками диафрагмы, выдержки, ISO и т.д. Ну и конечно же любая, даже самая совершенная фотография, станет намного круче если её с умом и с чувством вкуса доработать. Часто оптика не справляется с тем, что и как реально видит человеческий глаз. И тогда на помощ приходят фоторедакторы которые помогают воссоздать увиденное в реальной жизни. П.С. Девочки, надеюсь для вас эта статья была интересна и полезна. Если хотите, то попозже расскажу про другие виды съёмки, про настройки камеры, про внешнюю вспышку и композиции. Ну и немного на поржать вот вам наш бэкстейдж:)
Артист проголодался

Отдай кокошник!

Артист притомился

Миньён-таракашка

Как это сделано? Сказочный портрет

Дмитрий Рогожкин

Упомянуты:
  • Цветокоррекция
  • Как это сделано?
  • Дмитрий Рогожкин
  • Портрет
  • Тонирование
  • photoshop
  • Photoshop
  • Lightroom

Что делает фото волшебным?

Все мы знаем, что художественная обработка придает фотографии атмосферу, цветность, делает обычное фото волшебным, а красивое — совершенным. Для меня в фотографии главными являются идея, передача внутреннего мира человека, его чувств и эмоций.

А вот в тему —

Об эмоциях и их создании

12 июля
Отличная статья о том, как сделать фото живым, подчеркнуть атмосферу и вывести модель на то эмоциональное состояние, которое вам необхоидимо. Рекомендую;)

Мы же поговорим о постобработке: сегодня я стараюсь подчеркнуть целостность образа и атмосферу кадра с помощью различных манипуляций в Lightroom и Photoshop.

Приступим!

Для начала разберемся с тем, что мы планируем сделать. Приоритет номер один — цветовая гамма. Я хочу подчеркнуть огненно-рыжую модель, отделить ее от фона.

Что для этого надо?

Затемнить фон и сделать его более холодным. База для подбора гаммы есть — глянем на цветовой круг. Существует огромное множество сочетаний цветов, но мне больше нравится гармония противоположных. В моем случае это оранжевые волосы девушки и синий фон.

Для начала открываю RAW-файл в Lightroom. Можно, конечно, это сделать в Camera RAW, но мне лично удобнее работать в Lightroom. А еще здесь можно создавать и сохранять свои пресеты.

Шаг 1. Настройки Basic

Делаю границу между холодными и теплыми оттенками заметнее. Для этого отрегулирую баланс белого, сделав его холоднее — убираю контрастность, света (Highlights) увожу вниз, а Whites повышаю. Немного вытягиваю тени (Shadows) и повышаю четкость (Clarity), чтобы добавить объем фотографии. Теперь увожу вниз насыщенность (Saturation), а вибрацию (Vibrance), наоборот, повышаю. Vibrance — очень полезная штуковина при работе с портретами: она защищает телесные оттенки от перенасыщения и потери оттенков.

Шаг 2. Кривые

Перехожу в раздел с кривыми. Здесь я буду работать над повышением контраста в целом и отдельно по каждому цветовому каналу. Обратите внимание: я специально понизил контрастность в разделе Basic, чтобы было удобнее работать с контрастом в кривых. Создаю следующие кривые в цветовых каналах:

И прорабатываю общую кривую:

Шаг 3. HSL/Color/B&W

Поработаю с цветом кожи. Немного уменьшу насыщенность желтого оттенка и прибавлю красного, чтобы получить естественный тон. Для прорисовки бликов усилю светимость желтого.

Шаг 4. Добавляем резкость

Резкость добавлю именно в Lightroom, потому что Photoshop делает это жестковато. Впрочем, это мое личное мнение.

Шаг 5. Camera Calibration

Посмотрите, как я разделил цвета в Camera Calibration, чтобы выделить оранжевый цвет волос, теплый цвет кожи модели и холодно-синий фон:

Шаг 6. Открываем откорректированную фотографию в Photoshop

Знаете, чего мне не хватает на фото? Фонаря! Того намека на фонарь в правом нижнем углу явно недостаточно. Поэтому я немного схитрю: вырежу фонарь из другой фотографии той же серии, применив пресет в Lightroom, которым я только что обработал фото. Вот что получилось:

Чтобы вам лучше были видны изменения, я выделил область, которую вставил из другого фото:

Так, с одним фонарем разобрались, пора взяться за тот, что слева. Вставляю слева другой фон и настраиваю его так, чтобы он выглядел естественно. Протираю маской нужную область.

Убираю слишком резкий блик на лице слева. Заменяю его более мягким бликом с другой фотографии.

Применяю кривую, затемняя фотографию в тенях.

Поработаю с глазами.

Я рисую блики в глазах простой кистью или, как вы уже догадались, — добавляю их с другой фотографии :)

С помощью кривой немного осветлю лицо, чтобы выделить его и вывести на передний план.

Добавлю синего в темных оттенках. Для глубины кадра применю кривую, поработав в синем и красном каналах.

Теперь я прорисую места, куда будет падать свет от фонаря. Сделаю это при помощи кривых (на осветление), а потом маской протру нужные участки.

Убираю лишние тени методом Dodge and Burn, а проще говоря — «высветлив» их.

И тем же способом добавляю тени туда, где это необходимо.

Добавлю волос, взяв их с другой фотографии.

Прорисую волосы через маску.

Добавлю текстуру света и пылинок. Для этого использую режим наложения «Экран» (Screen).

И еще немного текстуры.

Ну и еще самую малость — добавлю текстуру, сделав свет от фонаря. Здесь использую режим наложения «Замена светлым» (Lighten).

Сам фонарь прорисую через маску.

Добавлю резкость, и фотография готова. Теперь наша рыжая девушка не просто особенная — она завораживающая.

Экспериментируйте, анализируйте снимки других фотохудожников, и все у вас получится!

271 Подписаться

Как сделать ретушь мужского портрета в Photoshop CC 2019

Человеческий глаз значительно превосходит любую, даже самую продвинутую фотокамеру. Поэтому цвета и тени, увиденные глазом, сильно отличаются от изображения на камере. Смотря друг на друга, мы не обращаем внимания на покраснения на коже, мешки под глазами, вываленный животик, торчащие прядки волос. Однако в кадре это сильно заметно.

Для устранения недостатков фотографии ретушируют. При ретуши женского портрета мы стремимся к хрупкому образу, идеальной коже, роскошным волосам и омоложению. А вот мужской портрет должен оставить впечатление мужественности, поэтому на нём не следует полностью убирать морщины, делать идеальную кожу.

Рассмотрим пошагово один из способов ретуши мужского портрета. Снимок предоставил фотограф, организатор экспедиций в экзотические места мира Александр Пермяков. Портрет снят на фотоаппарат Nikon. Ретушь провели в русифицированном Adobe Photoshop CC 2019.

Многие фотографы являются противниками ретуши, аргументируя это тем, что снимок может выглядеть красиво и без обработки. Что ж, в нашем случае в кадре хороший светотеневой рисунок. Но для совершенства портрету не хватает нескольких штрихов. Нужно выровнять тон кожи (избавиться от красноты) и убрать лишние пятнышки на лице, усилить блики (они подчёркивают детали), немного осветлить тёмную часть, добавить резкости. Высветлять тёмные фрагменты сложнее, если съёмка велась при недостаточном освещении — может появиться шум. Однако камеры Nikon снимают с минимальными шумами даже в сложных световых условиях. Если шум и проявляется, то он монохромный, сравнимый с плёнкой. Это облегчает работу при осветлении теней на фотографиях, а именно тёмные участки проще высветлить без неприятного шума и потери деталей.

Приступим!

Открываем фото в программе Photoshop. Обязательно сделайте копию слоя (Ctrl + J) и работайте с ней. Это позволит в случае неудачи быстро восстановить потери или просто сравнить результат до и после обработки. Увеличиваем изображение до 100% (сочетание клавиш Ctrl и + для увеличения, Ctrl и — для уменьшения).

Внимательно рассматриваем кожу, чтобы понять, какие дефекты нужно устранить. На этом фото указаны пятна, от которых мы избавимся первым делом.

Можно использовать несколько инструментов, но в этом случае больше подойдёт «Восстанавливающая кисть» (Healing Brush Tool).

Подбираем подходящий размер кисти и кликами устраняем все ненужные пятна. Размер кисти можно регулировать при помощи клавиш в буквенной части клавиатуры: «х» — уменьшить, «ъ» — увеличить. В настройках кисти устанавливаем параметр «Источник» (Sourse) — «Семпл.» (Sample), Режим (Mode) — «Нормальный» (Normal). Жёсткость (Hardness) оставим 100%.

Подводим курсор кисти к участку, который будем закрашивать, и, зажав клавишу Alt, выбираем здоровый участок кожи, подходящий для замены. Так мы получаем образец участка, которым закрасим дефект.

В момент закрашивания крестик будет указывать источник. Убираем все ненужные пятна и сыпь.

Результат закрашивания пятен:

До и после

Следующий шаг — устранение красноты, выравнивание тона кожи.

Покраснения есть абсолютно у каждого. Если перед съёмкой кожу не затонировали с помощью макияжа, красные пятна на фото будут обязательно. В случае с женским портретом дела обстоят проще: женщины обычно наносят макияж до съёмок. Но далеко не каждый мужчина согласится попасть в руки визажиста.

На фото обведены участки кожи с неровным тоном (покраснением):

Создадим корректирующий слой с эффектом «Цветовой тон/Насыщенность» (Hue/Saturation). Вызвать его можно в нижнем правом углу на панели инструментов под слоями.

У вас появится новый слой, и откроется окно управления эффектом.

Переходим на красный канал, кликаем по пипетке, а затем на участок покраснения, от которого хотим избавиться.

После этого вы увидите смещение в спектре.

Поднимаем насыщенность и цветовой тон приблизительно до 70–73.

Передвигая чекеры на градиенте, добиваемся того, чтобы покрытие было не по всей коже, а лишь на тех участках, где вы хотите убрать покраснение.

Сбрасываем насыщенность в ноль, а цветовой тон двигаем, пока не увидим желаемый эффект. В моём случае он равен +15.

До и после

Теперь нам необходимо вернуть естественный цвет губ, поскольку розовый оттенок исчез вместе с покраснениями. Для этого выбираем инструмент «Кисть» (Brush), задаём чёрный цвет, подбираем нужный размер и прокрашиваем кистью губы, оставаясь на корректирующем слое «Цветовой тон/Насыщенность».

Результат:

Теперь нам нужно вернуть потерянные при обработке детали и блики.

Для этого создаём новый слой (Ctrl + Shift + N). Переходим на раскладку «Каналы» этого слоя.

Здесь изображение разложено на каналы. Поочерёдно отключаем каждый канал (нажимаем на глаз слева от иконки изображения). Наша задача — выбрать самый контрастный канал. Очевидно, что им является синий, он сохраняет больше деталей.

Создаём дубликат синего канала (выделяем его и правой клавишей выбираем «Создать дубликат канала»). Дальше работаем с копией синего канала. Все остальные каналы должны быть невидимы. Становимся на копию синего канала и нажимаем сочетание клавиш Ctrl + l. Появится окно уровней канала.

Перетаскиваем чекер входного значения чуть правее, нажимаем Ok. Так мы усилим контраст.

Теперь выделим только светлые области канала. Для этого зажимаем клавишу Ctrl и кликаем по иконке вашего синего канала. Вы увидите пунктиры выделения на светлых областях. Может показаться, что выделено не всё, но не сомневайтесь, выделены действительно все светлые участки.

Переходим на раскладку «Слои» и создаём новый (Ctrl + Shift + N). При этом ваше выделение светлых участков сохраняется (заметны пунктиры).

Выбираем инструмент «Кисть», задаём белый цвет и рисуем по новому слою. Вы можете прорисовать всё либо те места, где хотите поднять яркость бликов. Белый цвет будет ложиться только на светлых участках изображения. Если вы планируете красить всё, пусть диаметр кисти будет крупным.

Ниже приведён результат. Обратите внимание, как преобразились детали. Попробуйте отключить и включить видимость нижнего слоя, зажав клавишу Alt. Так вы увидите снимок до и после обработки.

На фото стрелками указаны некоторые зоны, где детали стали выразительнее. Для сравнения: на варианте «до» указана стрелка на задний фон, после обработки он тоже стал светлее.

Если вам хочется, чтобы блики были менее светлыми, сбавьте прозрачность слоя с бликами до нужного вам результата.

Возможно, этот способ усиления бликов показался вам сложным, потому что на новом слое можно просто нарисовать белые блики кистью и растушевать их. Но это будет выглядеть грубо, блики лягут неестественно. Я же предлагаю усилить лишь те блики, которые запечатлела камера.

Последний штрих — повышение резкости. Выделяем все слои и нажимаем комбинацию клавиш Shift + Ctrl + Alt + E. Так мы объединим все слои с эффектами в новый слой. Теперь дублируем полученный слой и применяем к нему фильтр «Цветовой контраст» (High Pass).

В открывшемся окне перемещаем чекер вправо, пока на изображении не проявятся детали (смотрите на основное изображение, а не на фрагмент в окне настройки).

Меняем режим наложения слоя с «Обычный» на «Яркий свет».

Чётче стали видны ресницы и прочие мелкие детали:

Если нужно, сохраните свой PSD-файл на случай доработки. Конечное фото переведите в нужный вам формат (JPG или другое).

До и после

Вот и всё! Пробуйте, экспериментируйте, делитесь своим опытом в комментариях.

Рейтинг
( 1 оценка, среднее 5 из 5 )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий